音樂與律動課教學工作總結（通用34篇）
音樂與律動課教學工作總結 篇1
我帶的是八年8―14班的音樂課，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
不足之處是：側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的`興趣，按學校的計劃，組建了舞蹈隊。舞蹈隊員基本上是自愿報名參加的。每周二、周四早上7：00―8：00訓練。
在這個學期里：我校舉辦了合唱比賽；舞蹈隊的隊員也在其中發揮了很大的作用。
不足：因為一些事情的耽誤，本來準備參加的省上的春芽杯大賽節目沒有如期完成，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的機會。心里著實愧疚。
四、考試：
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。
五、其他：
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂與律動課教學工作總結 篇2
律動又稱為音樂動作，是在音樂伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度、力度等，有規律地反復地做某一個動作或一組動作。它對兒童身心的健康、情操的陶冶和智力的開發都有著重要的作用，也為學習音樂舞蹈奠定基礎。瑞士著名音樂教育家達爾克洛茲認為：人對音樂的情緒體驗及人對自身情緒體驗的認識反映都是通過自己的身體和動作來進行的，在音樂訓練中，只訓練耳朵和嗓子是不夠的，人的整個身體都必須經受到訓練。音樂教學要充分發揮音樂藝術的魅力，讓學生在學習過程中產生美感，感覺美，欣賞美。對于小學低段兒童，關鍵是利用律動來接受音樂教育，接受音樂美的熏陶。
一、根據律動的性質，將律動劃分為固定律動和即興律動，將它們有機地穿插在教學過程中。
1、固定律動是在課堂中某一特定時間里，進行的常規律動。它可以緩解疲勞狀態，創造課堂氣氛。從心理學的角度出發，長時間的學習會讓小學生產生心理疲倦。針對這一現象，我在學生上新課之前安排了一些音樂律動，這個律動可以和節奏有關的游戲，也可以根據拍子做動作。如可以讓學生聽著變換的旋律打固定的節奏型，這對節奏的掌握很有幫助。或者根據本堂課要教唱的新歌的節拍讓學生跳跳基本舞步（低段音樂教學中一般為二拍子和三拍子）等。這樣既緩解了學生的疲勞狀態，使學生大腦得以調整，還調節了課堂氣氛，保持了學生愉快的'學習心情，有利于進行下面的新課教學。
2、即興律動是根據音樂含義、節奏作即興創作的律動，它可以是教師創作，也可使學生自己創作，更有利于培養和發展學生的思維，展開豐富的想象。傳統的小學音樂教學是將知識的傳授、技能的訓練放在首位。而現在，作為以審美為核心的音樂教學則要把創造性貫穿于審美教育的始終。教學中我們經常會發現，當低年級學生學習歌曲時，他們往往不滿足于安靜地聽音樂，他們有時會情不自禁地加上一些動作，這表明邊唱邊動作或邊聽音樂邊動作更符合兒童表達情感的特點。所以，針對這一現象，教師應對學生加以正確的引導，鼓勵他們創編與歌曲或樂曲相應的律動加以表演，充分發揮學生
的主體性和創造性。
二、根據歌曲（樂曲）的特點可以有以下幾種方式來創編律動。
1、根據拍子來創編律動的動作。
在低段音樂教學中，主要是以二拍子和三拍子為主。如二年級下冊的歌曲中《小樹快長高》、《小企鵝》等都是二拍子的歌曲。三拍子的歌曲有《布娃娃彈琴》、《布谷》等。可以根據歌曲的節拍，請小朋友做各種各樣二拍子和三拍子的律動。
2、根據歌詞來創編律動的動作。
如歌曲《大樹媽媽》、《祖國，祖國，我們愛你》就可以根據里面的歌詞來創編動作。“大樹媽媽，個兒高，托著那搖籃唱歌謠，搖呀搖，搖呀搖，搖籃里的小鳥睡著了……”“畫小
鳥飛在藍天里，畫小草長在春天里……”
3、根據情景來創編律動的動作。
如《大鹿》這首歌曲具有童話色彩的法國民歌。描述大鹿看見小兔遇險后，臨危不懼、
挺身相救的情景。可以創編情景律動。
4、根據襯詞來創編律動動作。
如歌曲《過新年》中的襯詞“咚咚咚咚倉”可以作出敲擊樂器的動作。三、律動在音樂教學中對兒童的重要意義。
1、動中學、玩中學、樂中學，激發學生的學習興趣。
興趣在學習過程中有著定向和動力作用。楊賢江曾說："學習成功的第一要素是學習的功課一定要適合自己的興趣。"低段兒童活潑好動，求知欲強，想象力豐富，我們教師要想激發兒童的這種求知欲望，就要滿足他們好動的天性，激起他們學習的興趣，最好的方式就是讓他們能在動中學、玩中學、樂中學，邊唱邊表演，隨著音樂做各種律動，對音樂產生極大的興趣。
2、把音樂和肢體語言結合起來，發展學生的創新思維。
對于低段的音樂教學，要想解放學生的思維模式，激發學生的創造性思維，就要讓兒童在音樂課上不僅使用聽覺，而且通過積極的聯想和想象，還要加上視覺、觸覺的活動去把
握、創造一些所聯想到的形象表達。
三、把音樂舞蹈、表演想結合，為學生學習舞蹈和表演藝術奠定基礎。
目前，有部分學校把舞蹈教育看作是一些有特殊天賦的學生的事，是部分學生選修的興趣活動。其實，舞蹈是人類很自然的動作。是每個學生都能掌握的動作。低段的歌曲，不管是演唱的、欣賞的，都可以讓學生用自己的動作來表演，達到手、腳、眼神等的協調，讓學生慢慢積累動作語言，接受舞蹈藝術的練習。
如在學唱完《洋娃娃和小熊跳舞》后，讓學生到班里的"小舞臺"上表演，大家評議，改進動作，美化表現，增加隊型變化……最后，在教室的"舞臺"中展現可愛的洋娃娃和小熊。
這樣，學生在律動中感覺了舞蹈藝術。
音樂是流動的藝術。律動是低段音樂教學中更為重要。讓學生在玩中學，學中玩。
另外，在音樂教學律動中，還要注意以下問題：
1、音樂律動要符合兒童的年齡特點和實際水平。
2、創設良好的音樂環境，積累生活經驗。
3、憑借直觀道具、夸張動作、形象語言激發兒童的表現欲望。
4、將音樂律動和其他音樂活動形式有機結合。
5、及時表揚，重點指導，鼓勵兒童積極參與。
總之，律動打破了傳統音樂學科的單一模式，使學生在學習過程中，靜動相輔相成，以動態的韻律美激發學生的學習興趣，培養學生的創造力，從而更快達到教育教學目的，在
音樂教學中發揮著重要的作用。
音樂與律動課教學工作總結 篇3
20xx至20xx學年度第二學期，本人認真地做好自己的本職工作。在教書育人中，從各方面嚴格要求自己，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。現對本學期工作進行回顧與思考，總結經驗。
一、師德表現方面
本人忠誠黨的領導，熱愛黨的教育事業，發揚奉獻精神，盡職盡責，教書育人。本人遵行學校的工作安排，不早退，不遲到，認真的參加每一次集體會議和集體活動。同時面向全體學生，熱愛尊重學生、嚴格要求學生，不歧視、挖苦學生，以身作則，為人師表。不散布消極言論，處處以《教師職業道德規范》來約束自己的言行，虛心向他人學習，不斷提高自身的政治素養。
二、教學工作方面
深入鉆研教材，認真備好每一節課。根據教材內容及學生的實際，本人認真擬定教學方法，創造性地使用教材，編寫比較實用性的教案。努力改變教學方式，提高教學質量。在課堂上，大膽改革傳統的教學方法，把自主學習、合作學習引入課堂，注意調動學生的積極性，加強師生互動，充分體現學生的主動性，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。
三、科研教研方面
作為學校音樂備課小組長，我認真積極組織好音樂集體備課活動，每次集體備課都定好課題、主持和中心發言人，作好活動記錄。我很珍惜每個學習的機會，努力積累教學經驗，按學校規定完成聽課任務，寫好聽課記錄，參與評課，吸取教學經驗。撰寫總結、教學設計和教育教學論文。重視學校公開課的開展，由我擔任的公開課《我和你》，獲得領導同事們一致好評。
四、其他工作方面
音樂課組全體成員協助我校在初一年級舉辦的“六月花瓣、頌歌飛揚”主題紅歌合唱比賽。在校領導、班主任和我組成員的.努力下，比賽活動完滿成功，活躍了校園藝術氛圍，提高了學生的綜合素質。獲得了領導和師生的好評。協助朱華帥老師協助校團委排練學生合唱，參加茂名市紀念“五四”運動95周年“我愛唱團歌”比賽活動，獲得優秀獎項。總之，在今后的工作中，我會一如既往，盡職、盡責、盡心、盡力的去做好本職工作，盡一個人民教師應盡的義務。
音樂與律動課教學工作總結 篇4
時光荏苒，忙碌中時間腳步已經悄然走遠，轉眼一個學期就過去了。的確，我們在過去的一年中忙碌著、辛苦著、奔波著同時也收獲著，在這里，我對自己這一學期來的思想和工作情況做一個回顧和總結，以促進今后能更好的做好教育教學的工作。
本學期，我擔任一年級班及六年級的音樂教學。本學期的活動很多，但是我還的秉著以學生為本的宗旨，抓好課堂教學。
1、認真備課：本學期我采用的是書面備課的形式，按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程（學生、教師活動預設）。
2、認真制定教學計劃：在對各年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以《音樂課程標準》為依據，制定出相應的教學計劃。當然教學計劃應根據兒童身心發展的規律，結合孩子的實際情況，教學計劃應該再詳細一點
3、認真上課：注意培養學生的學習習慣，如聽音樂起立問好、聽到相應的音樂保持安靜。按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，多數同學能達到優秀。
4、除了活躍課堂氣氛外，要讓學生真正地參與到音樂活動中來，讓學生對音樂產生、保持濃厚的興趣。這些都是我在今后的工作應該努力和改進的地方。
總的說來，本學期，在教學工作中我做的還不夠，作為一名基礎教育層面音樂教師，很多地方還需要提高，應該虛心向其他教師請教學習，多參與聽、評課的'活動，努力使自己的課堂教學更為成熟，對學生和教材的理解、把握得到進一步提高。
我希望在今后的工作中，能夠與不同學科的老師進行交流合作，能向他們好好地學習，以提高自己各個方面的視野和能力，加快自己的成長和進步。
音樂與律動課教學工作總結 篇5
一、律動在小學音樂課堂中的作用
（一）“律動”教學可以展示學生的表演天賦初級階段學習的學生善于模仿，創造性思維還不成熟。在傳統的小學音樂教學中，一般以開口唱歌為主，這種教學模式一定程度上約束了小學生好動的天性，間接挫傷了小學生喜歡音樂的積極性，不利于培養學生的音樂欣賞能力。“律動”教學模式，充分將學習的動與靜相結合。在教學基礎上添加符合學生興趣的元素，不僅可以引導學生在體態律動中提升節奏感和音樂感，還可以培養學生的創造能力和表演天賦。在“律動”教學中，小學生不用顧忌音樂思維模式，只需聽到音樂即興表演。按照小學生活潑好動的特性，鼓勵學生多表演，當小學生看到他人的表演就會主動對比分析，怎樣做才能更好。這樣的引導式教學，有利于學生表演天賦的開發。
（二）“律動”教學可以培養學生的思維能力人對音樂的感受源于心靈，尤其是還在憑感覺認知世界的孩子，對音樂的感受更加直接和敏銳。當身體處于律動狀態下時，學生對音樂的理解能力最強。教師可以在課堂上加強對學生樂感和節奏感的訓練，引導學生思考如何協調肢體動作表達對音樂的感受。小學生精力旺盛、活潑好動，教師可以引導學生在不同的音樂下做出不同的.動作，以此培養學生的創新思維能力和分析能力。教師進行適當的鼓勵和肯定，更能調動學生的積極性。愛因斯坦說：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。”在教師可控制范圍內，讓學生自由發揮想象力和創造力，有利于培養學生的思維能力，促進學生健康成長，事半功倍。
二、律動教學在小學音樂課堂上的應用
（一）從簡單的“律動”教學開始對于小學生來說，應該選擇簡單易懂的音樂進行引導教學。音樂教師在選擇音樂時，可以根據歡快的音樂讓學生表達愉悅的感覺，如果是低沉的音樂，就可以讓學生表達不同的音樂感覺，從節奏簡單的入手，再慢慢使用較復雜的音樂。這樣循序漸進，從簡單到難，可以讓學生更快入門，不會讓學生感覺太難而挫傷學習積極性。
（二）將“律動”教學與音樂課相結合“律動”教學自身具有將抽象的音樂具體化的優勢，這對于還處在直觀認識世界階段的小學生而言，更加容易接受。音樂課相對其他學科來說，實踐性和操作性更強。在“律動”教學中，可以將音樂訓練和律動有機結合，只要保障課堂學習活動活而不亂、動中有序、能收能放，就不限制學生的自由發揮。音樂教師作為引導者，不僅要帶領學生跟上教學節奏，而且要時刻留意學生的接受能力，及時有效地調整備課進度，提高教學效率。
（三）小學音樂教師在“律動”教學中應注意的事項“律動”教學有自身的優勢，但掌握不好度，容易出現以下誤區：首先是主次不分。“律動”教學是一種學習的工具，而不是學習的目的，在實踐過程中，因為課堂氣氛活躍和小學生跳躍性的思維模式，教師容易受到影響，忘記“律動”教學只是對音樂課的輔助作用，而不是音樂課本身。摻雜過多的“律動”教學易喧賓奪主，忽視教學目的，不利于提高教學質量。只有分清主次，把握好“律動”教學的使用規律，才能真正發揮其優勢，創造良好的學習氛圍。其次是“律動”與舞蹈分不清楚。教師要強調律動不是舞蹈，以免誤導學生。體態律動的本質是對音樂的反應，而舞蹈是音樂的語言，另一種音樂形式。兩者在本質上是不同的。最后要加強師生互動。新課改雖然要求將課堂的主導權交給學生，但教師要時刻記住自己在課堂上扮演著引導者的角色，要有規劃、有目的地進行教學活動。應用“律動”教學模式有利于建立平等和諧的師生關系，加強師生、生生互動，營造良好的學習氛圍。
三、總結
綜上所述，“律動”教學的靈活性彌補了傳統音樂教育單一模式的不足，動靜結合的新教學模式更能使小學生體會到音樂的魅力。不僅可以提高教學質量，還可以讓學生從耳朵、身體和心靈等全方面獲得音樂藝術體驗。
音樂與律動課教學工作總結 篇6
律動―是指幼兒在音樂的伴隨下，有規律地做出富有韻律感、節奏感的身體動作。律動教學在幼兒園的教學活動中，都是不可缺少的內容之一、也是孩子們特別喜歡的活動形式。那么，我們應該怎樣有效地進行音樂律動教學活動呢？
孩子在幼兒園期間是他們創造力的萌芽期，而音樂活動本身也需要豐富的想象力與創造力。《3-6歲幼兒發展指南》也提出：“教師應該創造機會和條件，支持幼兒自發的表現和創造，并要給予適當的指導。”但是，長期以來，我們對幼兒的律動教學通常就是采取“示范―模仿―練習”這種機械模仿的固定模式。在以往長期的活動實踐中發現，這種模式既忽視了幼兒對音樂的感受，又忽視了幼兒的創造性表現，還違背了音樂教育要盡音樂藝術之才能，發揮音樂的優勢來促進幼兒全面發展的教育目的。
解決思路及方案：
面對未來，“為創造而教”已成為教育的目標和口號。柏拉圖說過：“音樂教育比任何其他教育方式都有效，音樂的潛力無窮，對教育的作用勝過任何工具。”通過長期在音樂律動教學工作中的探索與學習，結合幼兒園自身特色辦園理念，讓我知道，作為幼兒園的一線工作者與管理者，應該積極帶領教師團隊不斷地探索、創新。因此，通過和教師團隊的長期的教學實踐論證，我們覺得可以用以下幾個方法解決音樂律動教學中枯燥的固定模式
1、語詞替換法：
替換法是指幼兒可以用新的動作或語詞將音樂律動里的內容進行替換，是一種簡單的創造模式，適用于各個年齡段。這種方法既能調動幼兒創編的積極性，又能增加幼兒學習的新鮮感，促進幼兒輕松、自如的參與音樂律動活動。如：在小班的音樂律動活動《我最喜歡》中，幼兒通過欣賞音樂，先在老師的引導下了解了音樂里面有“喜歡拍拍手、踏踏腳、跳跳舞”的語詞，通過老師引導，“小朋友除了喜歡拍拍手、踏踏腳、跳跳舞，還喜歡干什么？”老師不限制幼兒的想象，孩子們創造出了“我最喜歡吃雞腿、扭扭腰”等多種語詞并伴動作，給了幼兒充分創造的空間。
2、形象聯想法：
聯想法是指幼兒可以通過老師引導將音樂里面的聲音轉化為圖畫、動作等。這種方法可以有效、清晰的讓幼兒感受音樂。如在音樂活動《三只小貓》中，平時幼兒可能對聲音的表示只能是聽、唱，在這個活動中老師則是引導孩子用畫的方式來進行表現，首先讓孩子們聽聽小貓叫的聲音又什么特點，比如說長長的'、短短的、或是由高到低，然后再鼓勵孩子用畫的方式表示出來，在孩子通過圖畫創造的同時，又豐富了他們的想象力和表現力。
3、動作變換法：
變化法是指幼兒可以根據老師或同伴提供的動作進行進一步的創編，這種方法可以讓幼兒輕松應對動作創編從簡單到復雜的過程。如在大班音樂活動《獅王進行曲》里，幼兒的已有經驗是認識獅子、了解的動作特點、聲音特點，在這個基礎上，通過老師引導，“帥氣的獅子國王可以用什么動作？美麗的獅子王后可以用什么動作？”幼兒通過已有經驗的積累，就能輕松完成動作的創編。
4、傾聽法：
傾聽法是指幼兒通過安靜地欣賞、傾聽音樂，感受音樂中節奏的快慢、聲音的高低等。通過這種方法，可以培養孩子的傾聽與表達能力并能用肢體動作表達音樂里的元素，如高高的聲音時高高站立、低低的聲音蹲下慢走等。
通過這樣的教學形式和方法，不僅能讓幼兒對音樂的感受、理解、表現和動作技能得到提高，又能大大調動幼兒參與音樂活動的積極性、主動性、創造性，促進了幼兒素質的全面提高。
音樂與律動課教學工作總結 篇7
“幼兒音樂教學是音樂教育中的一部分，這種早期的音樂教育為幼兒提供發展其音樂才能的機會，是成人所能給予幼兒的最良好的關心和培養。”所謂的“律動”是一種肢體有節奏的運動,在音樂教學中運用“律動”,可以加強對音樂的感受性,并進而發展出更敏銳的聽力、專注力、對音樂各要素的覺察力、節奏的控制力、相互協調、彈性、對音樂符號的確認與了解、并能夠感知音樂中具有表達性的特質。音樂是情感的藝術,是聽覺的藝術,音樂教學向學生傳遞著音樂藝術的魅力,從而提高學生審美、欣賞美的能力律動教學是根據音樂情緒的起伏做有規律的韻律動作，以身體各部的動態來感受音樂、理解音樂、表現音樂，從而達到提高幼兒學習音樂的興趣和進行音樂素質的培養的目的。在幼兒園的音樂教學中,需要不斷地實踐和探索。在這一過程中，我也總結出了在律動教學方面的幾個要點：
1、創設寬松愉快的學習氛圍，感受音樂律動。
《幼兒園工作規程》明確把“創設與教育相適應的良好環境，為幼兒提供活動和表現能力的機會與條件”作為幼兒園教育原則之一。因此，幼兒教師要多創造激發幼兒音樂興趣的環境，同時利用幼兒好奇、好玩的心理特點,把音樂教學的每個環節趣味化、生活化。奧爾夫認為，音樂是人本能的一種需要，是享受快樂的過程，幼兒并不需要熟練的技巧，但是需要心理和環境的寬松自由。教師還要注意多提供讓幼兒感興趣的材料，這樣便于幼兒識記，促進幼兒記憶力的發展。事實證明：如果識記的任務與有興趣的活動及活動的動機相聯系時，識記的積極性和識記的效果就可以大大提高。創設一個富有美感的環境，可以激發幼兒對美的事物的興趣，使他們的審美感知處于積極、活躍的狀態。我的做法是一日活動中滲透律動音樂，誘發幼兒對音樂的興趣。同時，我們還巧妙地利用一些空余時間，如餐后散步，或進餐前、集中教學前等時間來播放或彈奏各種類型的音樂讓幼兒表演一些優美的律動。久而久之，幼兒傾聽興趣慢慢地提高，孩子們耳濡目染地接近音樂、熟悉音樂，從而喜愛音樂、體會音樂，現在孩子們無論在什么場合，只要聽到音樂、歌曲，他們都會手舞足蹈，自得其樂。
達爾克洛茲認為：“音樂本身就是以聽覺為基礎的，音樂教育應完全立足于聽。”因此，音樂律動教學應該以聽為主線。在幼兒熟悉音樂的過程中，逐步引
導他們去做拍手、點頭、踏腳等動作，或者，啟發他們做簡單的即興表演。這樣，既能幫助他們去掌握音樂的節奏、韻律，還能啟蒙他們對音樂的感受力和表現力，讓他們投入到音樂的意境中。又如：大班《獅王進行曲》的教學活動。首先教師用語言把幼兒帶入到森林之中情境中。“小朋友，你們聽，森林真熱鬧，可是怎么忽然音樂停止了呢？”幼兒充分發揮想象空間，根據音樂做出各種動物的造型和動作。再如小班《洗手帕》的音樂，讓幼兒感受韻律平緩、反復的特征，想象起床后小朋友洗手帕的情景。教師重復播放讓幼兒邊聽做，通過談話讓幼兒安排好洗手帕的順序，然后在晾曬起來。這樣律動《洗手帕》就完成了。這個過程是對幼兒潛在的音樂素質的誘發。
2、運用多種音樂教學形式，表現音樂律動。
幼兒期正是一個從情感由低級向高級逐步發展的重要階段之一，在這時期中，富有情感性的音樂活動對幼兒的情感發展具有明顯的促進潛力，幼兒越是能夠有機會接觸各種音樂作品，參加各種音樂活動，就越會逐步懂得愛、溫柔、同情、自豪、集體精神、憎恨丑惡和追求美善。在律動活動中，幼兒首先需要欣賞音樂作品，了解音樂性質，引起共鳴，激發情感，才能在此基礎上創編動作。為此，我們采用多種音樂律動教學形式，通過欣賞、舞蹈、游戲等多種教學形式來引導，把音樂的感受和身體的運動密切地結合起來，讓它產生更好的教學效果。
（1）欣賞活動是音樂律動教學中重要的組成部分，它是通過對音樂的認真傾聽，從而運用語言及身體的動作去表現音樂，近而培養幼兒的想象力和創造力的一種主要形式。無拘無束的想象是培養和提高幼兒創造力的基本前提。而要使幼兒對欣賞活動感興趣，就應讓幼兒動起來，參與到音樂活動當中。如：在大班音樂教學活動中，教師請幼兒欣賞“森林里的早晨”的音樂，并啟發幼兒進行想象：“你聽到這首樂曲里有什么？”孩子們嘰嘰喳喳地說開了，有的說：“有走表的聲音、有小鳥的唱歌的聲音”；有的說：“有滴水的聲音、有天鵝的叫的聲音”等。對于孩子的回答，教師都一一的給予了肯定和鼓勵，而此時的幼兒已根據自己對音樂的理解，邊說邊不由自主地表演起來。最后，孩子們還根據自己對音樂的理解，自己設計了不同的符號把這段音樂畫了下來，孩子們就在這種寬松、自由的氛圍中體會、欣賞到音樂的美感。
（2）幼兒律動教學跟舞蹈是密不可分的，它們都是把音樂的感受和身體的運動密切地結合起來，讓它產生更好的教學效果。由于音樂是訴諸于情感的表演藝術。所以，律動和音樂的語言同是情感的語言。因此，把舞蹈放人律動中，把它的設計重點放在分析教材內容和音樂情緒的基礎上，根據教材的特點來設計。輕快活潑的舞曲，動作的設計必然干脆利落，表現出歡快的情緒；柔和優美的抒情曲，其動作就應該突出抒展；民族音樂就得根據不同的民族的習俗和風格來設計，應借助民間的舞蹈語言使律動滲透民族特色。如：大班欣賞律動《采茶》，首先讓幼兒在聆聽樂曲的基礎上，引導他們去感知茶農采茶的過程，并讓幼兒了解采茶音樂的特點。然后，帶領他們隨著音樂的起伏拍打節奏，教師以舞蹈動作編排成律動表演給幼兒看，恰當地教幼兒一些簡單的基本舞步，鼓勵他們隨韻律再創造，用優美的舞姿表現樂曲的情緒，這樣教學活動進入高潮，“聽”和“動”，“感受”和“表現”就密切地結合起來。又如：在學習律動《猴耍》時，教師邊播放音樂邊出示圖片提問：想想猴子在干什么？幼兒一邊聽音樂，邊看圖片，邊動起來了，想象著猴子的動作。教師及時請個別動作好的幼兒示范，讓幼兒分析他們動作所代表的意思，對他們的動作及時給予表揚和肯定。老師吸取和提煉幼兒的動作，進行舞蹈動作示范，引起了幼兒極大的興趣和自豪感。幼兒不約而同地拍起了小手，跟隨著音樂做起了小猴子調皮可愛的動作，笑的是那么自然，那么甜美。
（3）玩游戲可以說是幼兒的天性，游戲也是幼兒最基本的活動。實踐表明：幼兒對自己感興趣的游戲連續玩上若干遍，仍然興趣盎然。它符合幼兒的生理、心理特點：幼兒好動、好玩，思維具體形象，符合音樂的感知規律，因此將音樂和游戲融為一體是可行的教學手段。我們將音樂律動改編成許多律動游戲，使幼兒在有趣的音樂游戲中體驗、感知、表現音樂，接受美的熏陶，萌發感受美、表現美的情趣。例如：小班律動游戲“小兔和狼”，教師事先在教師創造情境，玩“狼來了”的游戲，就能自己總結出游戲規則：聽到大灰狼的音樂就趕快躲起來。非常簡單的規則，非常簡單的準備過程，卻深受孩子們的喜愛。他們聚精會神地從背景音樂中區分著時強時弱，時快時緩的音樂，輕松快樂地游戲著。在發展聽力的同時，也在欣賞理解著音樂。
3、采用多樣化的教學方法，培養幼兒創新能力。
在音樂律動教學研究的過程中，我們經過反復實踐論證，總結出一些行知有效的教學方法，積極鼓勵啟發幼兒多角度地思考問題，培養幼兒的發散性思維和創造性能力。
（1）替換法
替換法是指用一種新的動作替換掉原有律動中部分或全部動作，這一方法適合于初步學習創編動作的小、中班幼兒。它能調動幼兒創編動作的積極性，增加幼兒學習的新鮮感，使幼兒在整個創編活動中輕松自如。此方法一般用兩課時進行較好。第一課時，教師可教給幼兒一些簡單的動作讓幼兒模仿。第二課時，教師引導幼兒創編不同的動作替換某一樂段（樂句）原有動作。如我們設計的小班律動《大貓小貓》，音樂為ABA三段體結構，A段表現大貓，B段表現小貓。第一課時，教師做大貓，幼兒做小貓，并在教師帶領下按音樂節奏拍手。第二課時，教師引導幼兒想象小貓除了拍手還可以做什么，啟發幼兒創編出新的動作替換原有拍手動作。
（2）想象法
想象力是指對頭腦中已有的表象進行加工改造，創造出新形象的過程。想象力是創造力最本質的內涵，沒有想象力就意味著創造力的.貧乏。但教師一定不要忽視了引導的作用。如創編《兒童樂園》律動時，一位幼兒想出了蕩秋千的動作，教師啟發幼兒根據律動的主題想出其他兒童樂園游玩的動作，如“翹翹板”、“轉椅”等。這種方法的運用，可使幼兒的創造思路更加清晰，創編的動作更加豐富。幼兒時期是想象力表現最活躍的時期，幼兒的想象力是幼兒探索活動和創新活動的基礎，一切創新的活動都是從創新性的想象開始的。音樂中的音樂形象是一種廣泛的對音樂意境的生動想象，而音樂教育正是通過音樂形象，喚起幼兒對相關的視覺印象、聽覺印象以及有關事物的聯想，從而發展他們的想象力。學唱歌曲，豐富了幼兒的口頭語言；學習律動，發展了幼兒動作語言，“而幼兒的語言越發達，想象的有意性、自覺性、概括性和邏輯性就越發展”。所以說音樂教育促進了幼兒想象力的發展。（3）匹配法
匹配法是指幼兒在熟悉音樂性質及結構的基礎上，教師將律動內容以故事的形式出現，幫助幼兒理清動作順序并根據情節線索創編系列相關動作，將動作
與音樂恰當匹配。此法適合于具有創編經驗和一定舞蹈動作詞匯的中、大班幼兒。如大班律動《過年》就采用了此法。第一步，教師將根據音樂性質與結構設計出的動作情節提供給幼兒：“過年了，一群小朋友一路小跑來到了大街上看花燈。他們左看看、右看看、前面看看、后面看看，看到了許多非常漂亮、有趣的燈，高興地跳起舞來。”第二步，引導幼兒根據情節創編動作。第三步，將完整動作與音樂匹配，使幼兒在主動學習過程中愉快地掌握動作。（4）變化法
變化是指用一種動作變化出幾種動作，有意識地在幼兒活動中注入“變化”的因素，才能使幼兒的思維富有彈性，具有靈活性、變通性。變化的關鍵是幫助幼兒掌握變化的規律，幼兒掌握一種動作后，可讓幼兒根據這種動作變化出許多相似的動作。如幼兒學會原地走“三步”后，可啟發幼兒將“三步”作些變化，向前走、向后退，轉圈走，加入手的動作走等。隨著創編經驗的積累，幼兒逐步體會到：可以通過改變動作的姿態、節奏、幅度、力度、方向創編出許多新的動作。
（5）組合法
組合是指將兩個以上的動作組合在一起，形成一組新的動作。在組合動作時，教師首先要幫助幼兒掌握順序規律，如在創編律動《哆